「舞台」に何を観たいのか。

単に足がきれいに上がることなのか、ターンを何十回もぶれずに出来ることなのか、奇妙な動きなのか、トリッキーな動きなのか、豪華な衣装なのか、驚くような舞台装置や照明なのか、思い込みの中なのか。

それとも、作品説明やライナーノーツが語る幻想を当てはめることなのか。

しかし、その何れにしてもその「舞台」にあるのは、それでしかない。

「舞台」に何を観たいのか。

それは、日常的な怠惰な身体ではない。どこにでもある身体ではない。

非日常を観たいのだ。

昨日の話や明日の話で日常を消化する意識を観たいのではない。

幼い意識で作り出された、稚拙な世界を観たいのではない。

子供のように、仲間内にしか指示されないものを観たいのではない。

私小説のような舞台を観たいのではない。

「舞台」に感動したいのだ。

「舞台」に喜びを観たいのだ。

弾けるエネルギーを観たいのだ。

溢れ出る情熱を観たいのだ。

本当の身体を観たいのだ。

そして、そこに「魂」を観たいのだ。

今回の作品は3本立てである。そこにある共通性は「関係性」である。

意識という不可解な代物がより複雑にする日常。

無意識の関係性。意識構造の中にある関係性。

そして、ダンサー同士の関係性。舞台と観客との関係性である。

しかし、それは難解なものではない。身体そのものがそれを表現する。

それぞれの情熱と溢れるエネルギーだけでそれを表現する。

人は本当の身体をその時目にするだろう。

誰が観ても「面白い！」を観せてやろう！！

日野晃